Por primera vez, por más insólito que parezca, el Festival tiene una
página web con TODA la información que uno necesite en cuanto a las películas, trasladando lo que sin dudas será el catálogo a su versión electrónica: http://www.mardelplatafilmfest.com
Ahí van a encontrarlo, sección por sección. Por ende, la tarea de
desmenuzar película por película es gratuita, por no decir al pedo. Vaya entonces una recorrida por los títulos que vimos y nos gustaron, oímos que pueden gustarnos y leímos que nos van a gustar. La casa, como siempre, como es debido, no se hace responsable de nada...

Chicha tu madre, de Gianfranco Quattrini
GQ siempre fue uno de esos directores de videoclip que uno admira por su capacidad para la variedad (de Gazpacho a Spinetta, de Leo García a los Súper Ratones). Su debut cinematográfico es una buena oportunidad para ver si todos los años que lleva al servicio de la música rindieron sus frutos. Con que esté a la altura de Fernando Eimbcke y su Temporada de patos nos dejaría muy felices: ¡también en América latina tenemos directores que vienen del videoclip!
La historia gira alrededor de un tarotista limeño lanzado por el
embarazo de su hija en un viaje interno y externo de película.
Ah! GQ dirigió Alma Zen, una Historia breve que no estaba nada mal...
http://www.chichatumadre.com

Derecho de familia, de Daniel Burman
El Burman nuestro de cada dos años. O cada año, ya se nos mezclan las cosas. La obra de este muchacho puede gustarte o no, pero lo cierto es que avanza determinado, paso a paso y con admirable firmeza, algo que nos alegra tremendamente: mientras más se aleje de Niños envueltos, su Historia breve, mejor.
El guión vuelve a visitar la ya fórmula padre - hijo que tan bien le
resultó al director en El abrazo partido, con Daniel Hendler de alter ego una vez más.

Kamataki, de Claude Gagnon (Canadá - Japón)
Un pibe de veintidós años se quiere matar cuando muere su padre. La madre lo manda a ver a su abuelo, un ponja famoso por su trabajo de alfarería, que la tiene reclara, che, aunque es medio raro con los métodos de enseñanza que utilizará con su nieto. Sake, mujeres y disciplina, un canto a la vida japonés/canadiense. Por ahí zafa. http://www.kamatakimovie.com/

Look Both Ways, de Sarah Watt (Australia)
Pelí australiana que puede ser genial o una buena excusa para volarse la tapa de los sesos. Los trailers son, cuanto menos, llamativos: cuatro personas en momentos jodidos en sus vidas se juntan para llorar desgracias. Como si esto fuera poco, hay dibujitos que los acechan: animación de catástrofes (orcas y tiburones asesinos, trenes descontrolados, etc) que van apareciendo de a poco en la mente de Meryl y en la pantalla para que espectador lo disfrute. Lo dicho: genial o ¡bang!
http://www.lookbothways.com.au/

The Bow, de Kim Ki Duk
La nueva de Kimki viene tranqui. O no tanto. Un sexagenario pescador convive con una joven que está por cumplir la mayoría de edad, tras la cual se casará con él, como está previamente convenido. Sin embargo, la aparición de un jovencito cambiará un poco las cosas. Kimki vuelve a la soledad de estar acompañado, a la cercanía del mar y a las historias que se desarrollan con poco diálogo. El arco del título es usado no sólo para espantar pretendientes de la joven, sino con fines adivinatorios. Le ponemos una fichita a esta peli.
http://www.tfmdistribution.com/larc/accueil.htm

The Wild Blue Yonder, de Werner Herzog
Herzog se mete con la ciencia ficción, la ecología y quién sabe qué más. Como siempre, agarrarse de la mano de este cineasta es aceptar una invitación que sin duda va a ser tan perturbadora como genial. Las sinopsis de The Wild Blue Yonder hablan de astronautas, razas alienígenas que viven en la tierra hace siglos y sus problemas de integración con los humanos. Brad Dourif es la voz de uno de los
sobrevivientes de esa raza, acompañado por planos de buceo debajo del hielo. Parece que la cosa viene lenta y un poco pomposa, pero ¿cuántas veces tuviste la chance de ver la nueva de Herzog en el cine? Animate.
http://wildblueyonder.wernerherzog.com/

The New World, Terrence Malick
Tras producidar Undertow (Legado de violencia), Terrence Malick estrena una nueva peli como director. La historia no resulta de lo más
atractiva: Pocahontas y John Smith revisitados. La nativa y el soldado, el romance imposible y todo eso. Sin embargo, si el que tiene la batuta es el tipo de La delgada línea roja y Badlands, compramos las entradas con anticipación. Sobre todo cuando nos enteramos de que además de los carilindos de turno (Colin Farrell, Christian Bale, blablá), actúan Wes Studi y Noah Taylor. Capos totales.
http://www.thenewworldmovie.com/

Edmond, de Stuart Gordon
Guionada por David Mamet y dirigida por el responsable de Reanimator y Resonator (From Beyond), esta peli promete adrenalina.
Un William H. Macy abúlico se separa de su esposa sin previo aviso, se dirige hacia lo de una pitonisa y comienza un descenso a los infiernos. Imperdible, para empezar a hablar. La queremos ver YA.
http://www.firstindependentpictures.com/edmond/edmond.html

Sección Oficial Fuera de Competencia
La marcha de los pingüinos, de Luc Jacquet
Un docu de esos que le gustan a todo el mundo. Bah, a casi todos, porque la verdad que a nosotros nos dan sueñito. Durante 84 minutos el director nos lleva a lo largo del recorrido que hacen todos los años los pingüinos emperadores, a través del territorio antártico. Un cuelgue.
http://empereur.luc-jacquet.com/index_flash_ang.htm

The Three Burials of Melquíades Estrada, de Tommy Lee Jones
Tras ser asesinado, Melquíades Estrada es enterrado a las apuradas. Tommy Lee, amigo del difunto, lo desentierra a la fuerza y a punta de pistola, obliga a un policía de frontera a acompañarlo en un viaje con destino final México, donde Melquíades debe ser enterrado. Una excelente premisa. Al menos nos da un poco de curiosidad.
http://www.sonyclassics.com/threeburials/

Mary, de Abel Ferrara
Abelito se vuelve a meter con la religión, esta vez de lleno. María Magdalena, un enfermito director de cine, una actriz en busca de un norte y un viaje hacia la luz. Un auténtico Ferrara. Perdérselo sería, sin dudas, un error. No lo cometan. Sobre todo porque por ahí se les sienta Juliette Binoche al lado...

A Cock & Bull Story, de Michael Winterbottom
Uno de nuestros directores favoritos se larga a adaptar una novela que dicen los que saben (y van a repetir toooodos los medios a bocajarro, siempre tan "leídos" ellos) es complicada por todos lados. Winterbottom se la banca como nadie. Además lo acompaña Steve Coogan, el actor que hizo de Tony Wilson en 24 Hour Party People. No tenemos nada más que agregar.
http://www.acockandbullstorymovie.co.uk/

La Mujer y el Cine
The French Guy, de Ann Marie Fleming
Tras superar una cirugía cerebral, una mujer sale con inmensas ganas de vivir y sobre todo de ayudar al prójimo, lo que la lleva a darle asilo a un hombre que encuentra en la calle. Todo está muy bien hasta que las secuelas de la operación empiezan a aparecer y parece que muchas de ellas tiene que ver con el humor...
¿Será una de esas lindas sorpresas que nos tiene preparada esta sección? Todos los años aparecen dos o tres tapadas que valen la pena. Nosotros corremos el riesgo con esta.
http://www.thefrenchguymovie.com/

Festival, de Annie Griffin
Docuficción sobre un festival de arte y comedia que se hace en Edimburgo todos los años, lugar de lanzamiento de varias carreras, lo que hace que cada cual haga sus pequeñas y grandes apuestas para alcanzar la fama y el reconocimiento. Parece estar bien. Al menos cuentan unos cuantos chistes.

Ventana Documental
The Joy of Life, de Jenni Olson
Un documental con dos temas paralelos: el puente Golden Gate como lugar preferido por los suicidas de San Francisco y la búsqueda interior de la expresión de la propia homosexualidad de la directora. Incluye poema de Ferlinghetti, para el disfrute de todos ustedes, amigos beats.
http://www.joyoflifemovie.com/pages/1/index.htm

Rize, de David LaChapelle
El fotógrafo más estilizado del universo sigue los pasos de baile de una danza que tiene raíces en las danzas tribales africanas y termina en las calles de Los Angeles, donde varios jóvenes de aceitados cuerpos brillantes bailan frenéticamente.
http://www.rizemovie.com/rize.php

Black Sun, de Gary Tarn
Uno de esos documentales que se disfrutan de antemano. Hugues de Montalembert es un pintor que quedó ciego por un acto de violencia, tras lo cual decidió que la pérdida de la vista no iba a ser el fin de sus días, así que se calzó el bolso a los hombros y salió a recorrer el mundo, describiendo sus viajes en varios libros. El documental está realizado por un músico, que ilustra los relatos de Montalembert con la intención de retratarlos con la misma intensidad con que son descriptos. Una experiencia que hay que vivir, quizás el más interesante de los docus de este año.

Punto de Vista
C.R.A.Z.Y., de Jean-Marc Vallée
Una de esas pelis cargadas de personajes simpaticones y queribles. La historia de un chico y el descubrimiento de su tendencia sexual y de cómo se las arregla para que su padre lo acepte tal cual es. Veremos qué tal se porta con el espectador...
http://concours.canoe.com/concours_crazy/en/index.html

Caché, de Michael Haneke
Un conductor de un programa de televisión comienza a recibir extraños paquetes con videos y dibujos. Alguien lo está siguiendo y sus intenciones no parecen ser las mejores. Como siempre, es recool ver algo de Haneke, no te pierdas la oportunidad de alardear con tus amigos en La Giralda...

Les amants réguliers, de Philippe Garrel
Una de esas pelis francesas que ya no se hacen: joven rebelde, 1968, París, muchacha bonita y largas caminatas por la ciudad. Romance nouvellevaguesco en blanco y negro, de la mano de un director con una importante trayectoria. Por ahí vamos a ver qué onda.




Cerca de lo Oscuro
13 (Tzameti), de Géla Babluani
La vimos. No está mal. Un pibe se mete en un quilombo de aquellos cuando por curiosidad se hace pasar por un hombre muerto. La idea es realmente muy buena y hay unas escenas que te tienen bien agarrado a la butaca, no queremos contar más. Si tenés tiempo y ganas de pasar un buen rato de tensión, esta es tu oportunidad. Eso sí, dale tiempo a que se desarrolle la trama.
http://www.13themovie.com

La Moustache, de Emmanuel Carrère
Una sencilla y excelente premisa, de esas que escasean: un hombre se afeita el bigote y cuando espera una reacción de su esposa y sus compañeros de trabajo no la recibe. Para ellos él nunca uso bigote. Sisí, como es de esperar, comienza un paseo de aquellos por la paranoia, la locura y todo eso. Quizá el problema de la peli es que divaga un poco la trama y se aleja de la premisa, transformándose en el seguimiento de una creciente locura. No es lo mejor de lo mejor, pero hay un par de escenas realmente increíbles. La paranoia y la asfixia del protagonista se te empiezan a pegar por más que no quieras.
http://www.lamoustache-lefilm.com

The Roost, de Ti West
Otra más que vimos. Si te gustan las películas que te tienen al borde todo el tiempo, si sos amante del verdadero cine independiente, si los sobresaltos son lo tuyo, The Roost es la peli que tenés que ver. Chiquita, intensa, cargada de tensión y climas espeluznantes. Si bien hay involucrados murciélagos vampiros, zombies y cocha golda, la historia es lo de menos. Date una vuelta por el cine en la función más nocturna posible, mal no la vas pasar.
http://www.theroostmovie.com

Frágiles, de Jaume Balagueró
Vuelve uno de los más interesantes directores españoles del género. Esta vez el decorado elegido es un hospital en ruinas, en el cual se desarrolla una historia que tiene algo de gótico. Una enfermera y unos pocos niños se enfrentarán al mal que habita entre esas paredes. Viniendo de Balagueró al menos sabemos que la corrección técnica y algún sobresalto están asegurados.
http://movies.filmax.com/fragiles

Hostel, Eli Roth
La historia de es de lo más sencilla. Un grupo de mochileros llega a un pueblito perdido donde existe un hostel famoso porque las pueblerinas tienen predilección por los extranjeros. O sea, sexo gratis. De golpe, uno de ellos desaparece y los amigos salen a buscarlo. Dicen que es muy fuerte, muy explícita. Que gente como Takashi Miike (que hace un cameo) se sorprendió con lo violento de las escenas. Que Tarantino se enamoró del guión y por eso terminó produciéndola. Será cuestión de verla. Tenemos ganas. Muchas. Sí, sabemos que somos muy predecibles.
http://www.hostelfilm.com

Thumbsucker, Mike Mills
Debut de Mills en el largometraje. Música de Tim Delaughter, el frontman de los Polyphonic Spree. Vamos a estar ahí, en primera fila, el primer día que la proyecten.
http://www.sonyclassics.com/thumbsucker